JIŘÍ GEORG DOKOUPIL (Krnov, Checoslovaquia, 1954)
Suite Olympic Centennial
1992
Litografía sobre papel Vélin d’Arches (270 g)
63 × 90 cm
Edición limitada de 250 ejemplares, firmada y numerada por el artista
Ejemplar 215/250
Editada por el Comité Olímpico Internacional con motivo del Centenario del Olimpismo Moderno
Jiří Georg Dokoupil es un artista checo-alemán, cofundador en 1979 del grupo Mülheimer Freiheit, vinculado al movimiento de los Junge Wilde, que renovó la pintura europea de finales de los años setenta con un lenguaje gestual y expresivo. Formado en Colonia, Frankfurt y Nueva York (Cooper Union), fue alumno del artista conceptual Hans Haacke.
Desde los años ochenta desarrolla una obra caracterizada por la experimentación técnica y la ausencia de un estilo único, utilizando procedimientos como pintura con humo, jabón, caucho o materiales orgánicos. Ha sido profesor invitado en academias de Düsseldorf, Madrid y otras instituciones europeas.
Su obra está ampliamente representada en colecciones internacionales, entre ellas el Centre Pompidou (París), el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid), el Museum Folkwang (Essen), la Staatsgalerie Stuttgart, el Van Abbemuseum (Eindhoven) y el National Museum of Contemporary Art (Seúl), entre otras.
Ha participado en exposiciones internacionales de referencia, incluyendo la Bienal de Venecia (1987) y diversas presentaciones en instituciones como el Palacio de Velázquez (Madrid), el Museum Folkwang o el Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM, Las Palmas).
Ha recibido reconocimientos como el Lovis Corinth Preis (2012) y el Karl Ernst Osthaus-Preis (2024), ambos otorgados en Alemania.
La litografía para la Suite Olympic Centennial reinterpreta los cinco aros olímpicos como manchas circulares de pigmento marrón, generadas mediante un proceso gestual y experimental. Los contornos irregulares, las salpicaduras y los chorreos transforman el símbolo en una estructura orgánica y variable.
La disposición mantiene el esquema del emblema olímpico, pero introduce azar y accidente como parte esencial del lenguaje visual. El símbolo deja de ser un sistema geométrico cerrado para convertirse en una materia viva, sometida al gesto y al proceso pictórico.
Desde esta perspectiva, la obra propone una lectura del olimpismo basada en la diversidad, la imperfección y el dinamismo, donde el orden y el caos conviven en tensión productiva.
En el contexto de la Suite Olympic Centennial, la pieza destaca por su carácter radicalmente experimental, al transformar el emblema olímpico en un campo de acción pictórica.
Aspectos destacados para coleccionistas:
- Obra editada por el Comité Olímpico Internacional para la Suite Olympic Centennial (1892-1992).
- Litografía firmada y numerada a mano por Jiří Georg Dokoupil, edición de 250 ejemplares.
- Cofundador del grupo Mülheimer Freiheit, vinculado a los Junge Wilde.
- Artista representado en el Centre Pompidou, Museo Reina Sofía, Museum Folkwang, Staatsgalerie Stuttgart, Van Abbemuseum y el National Museum of Contemporary Art (Seúl).
- Participante en la Bienal de Venecia (1987) y en importantes instituciones europeas y españolas.
- Galardonado con el Lovis Corinth Preis (2012) y el Karl Ernst Osthaus-Preis (2024).
