LUIS GORDILLO (Sevilla, 1934)
“Suite Olympic Centennial”
1992
Serigrafía sobre papel Velin d’Arches (270 g)
63 x 90 cm
Edición limitada de 250 ejemplares, firmada y numerada por el artista
Ejemplar 215/250
Editada por el Comité Olímpico Internacional con motivo del Centenario del Olimpismo Moderno
Luis Gordillo es una de las figuras fundamentales del arte contemporáneo español y uno de los grandes renovadores de la abstracción europea de la segunda mitad del siglo XX. Formado en la Escuela de Bellas Artes de Santa Isabel de Hungría de Sevilla, completó una etapa decisiva en París a finales de los años cincuenta, donde entró en contacto con el informalismo, el tachismo y el art brut. A su regreso a Madrid desarrolló un lenguaje propio en el que confluyen abstracción, cultura visual contemporánea, automatismo psíquico y experimentación formal.
Desde los años sesenta evolucionó hacia sistemas de repetición y seriación que incorporan elementos geométricos, referencias al pop art y una constante investigación sobre la percepción y los procesos mentales. Su interés por la fotografía, el collage y la obra gráfica amplió un universo visual caracterizado por la fragmentación de la imagen y la tensión entre orden y caos.
A lo largo de más de seis décadas de trayectoria ha mantenido una extraordinaria capacidad de renovación, consolidándose como una figura clave del arte español contemporáneo e influyendo decisivamente en varias generaciones de artistas. Entre los reconocimientos recibidos destacan el Premio Nacional de Artes Plásticas (1981), el Premio Velázquez de Artes Plásticas (2007) y el Premio Nacional de Arte Gráfico (2012). Su obra se conserva en algunas de las principales colecciones e instituciones internacionales, entre ellas el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, el MACBA – Museu d’Art Contemporani de Barcelona y el Centre Pompidou.
La obra realizada para la Suite Olympic Centennial se integra en la edición conmemorativa promovida por el Comité Olímpico Internacional con motivo del centenario del olimpismo moderno. La composición se articula en torno a un gran óvalo central construido mediante círculos concéntricos en tonalidades verdes, rodeado por una trama de gestos pictóricos oscuros que irradian hacia el exterior.
La pieza sintetiza dos de los elementos más característicos del lenguaje de Gordillo: la estructura geométrica repetitiva y la espontaneidad del gesto. El diálogo entre ambos genera una tensión visual constante entre control y energía, orden y movimiento, rasgos esenciales de su producción artística.
Desde una lectura simbólica, el óvalo puede interpretarse como una evocación abstracta del estadio olímpico o de la pista de competición. Los círculos concéntricos sugieren movimiento, ritmo y acción colectiva, mientras que los trazos periféricos transmiten dinamismo, velocidad y expansión. El uso del verde como núcleo compositivo aporta una sensación de vitalidad y renovación, reforzando la asociación con los valores de esfuerzo, superación y energía inherentes al espíritu olímpico.
Aspectos destacados para coleccionistas:
- Serigrafía oficial editada por el Comité Olímpico Internacional para la Suite Olympic Centennial (1992).
- Edición limitada de 250 ejemplares firmados y numerados por el artista.
- Obra representativa del lenguaje maduro de Luis Gordillo, donde confluyen abstracción geométrica, gesto pictórico y serialización visual.
- Artista galardonado con el Premio Nacional de Artes Plásticas (1981), el Premio Velázquez de Artes Plásticas (2007) y el Premio Nacional de Arte Gráfico (2012).
- Presencia en las colecciones del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, MACBA y Centre Pompidou, entre otras instituciones internacionales.
- Figura clave en la renovación de la pintura y la obra gráfica española contemporánea.
