FÉLIX HERRERO SOBRINO (Madrid, España, 1940 – Collado Mediano, España, 2023)
“Sin título”
c. 1995–2000
Técnica mixta sobre panel de madera
66,5 x 48 cm
Obra única
Félix Herrero Sobrino (1940–2023), conocido como Herrero, fue un artista de abstracción gestual con una trayectoria desarrollada entre Brasil y España, donde consolidó su etapa de madurez en Collado Mediano (Madrid). Formado en el ambiente artístico brasileño de los años sesenta y vinculado a la vanguardia latinoamericana, obtuvo diversos reconocimientos antes de establecerse en España. Su producción se inscribe dentro del informalismo y la abstracción lírica, caracterizándose por la fuerza del gesto, el uso estructural del negro y una marcada atención a la materia pictórica y la tensión cromática.
La obra presenta una composición organizada en tres niveles: un fondo de grises modulados con sutiles matices azulados, un sistema de grandes campos de color y una capa superior de intervención gestual. El fondo genera una superficie neutra pero vibrante, con variaciones tonales que aportan profundidad y una ligera vibración óptica.
Sobre este soporte se articulan dos masas cromáticas principales: un plano azul intenso en la zona superior y central, y un bloque rojo anaranjado en la parte inferior. Ambos campos aparecen parcialmente invadidos por manchas negras que introducen una fuerte tensión visual y estructuran la composición. El azul aporta estabilidad y contención espacial, mientras que el rojo incorpora una carga expresiva asociada a la energía y el dramatismo.
La superficie está recorrida por el gesto negro característico del artista, ejecutado mediante brochazos amplios, manchas orgánicas y chorreados que actúan como líneas de fuerza, estableciendo ritmos internos y reforzando la sensación de movimiento. La acumulación de pigmento en los bordes acentúa la corporeidad y dimensión táctil de la pintura.
Las salpicaduras rojas, aplicadas de forma controlada pero aparentemente espontánea, introducen un componente de azar que dinamiza la composición. Estos acentos cromáticos rompen la estabilidad de los planos principales y refuerzan la tensión entre el orden compositivo y la irrupción gestual.
El soporte de madera refuerza la presencia física de la obra, aportando estabilidad estructural y favoreciendo la densidad de las capas pictóricas. La técnica mixta sugiere la combinación de acrílicos, pigmentos y posibles barnices, aplicados mediante brocha, vertido y recursos gestuales en un proceso que privilegia la experimentación material y la inmediatez del gesto.
En conjunto, la obra condensa el lenguaje maduro de Herrero: una abstracción gestual equilibrada entre control y espontaneidad, donde materia, color y gesto construyen un espacio de intensa tensión emocional, característico de su producción de las últimas décadas del siglo XX.
Aspectos destacados para coleccionistas:
- Obra representativa de la etapa madura del artista (años 90–2000), vinculada al informalismo y la abstracción lírica.
- Técnica mixta sobre madera con fuerte carga matérica.
- Trayectoria internacional entre Brasil y España, con formación en la vanguardia brasileña, reconocimientos y presencia institucional.
- Presencia consolidada en el mercado de subastas y creciente interés institucional.
- Firma «Herrero» reconocible y perfil multidisciplinar (pintura, escultura, docencia, fotografía y diseño).
