ANTONIO LORENZO CARRIÓN (Madrid, España, 1922 – 2009)
Personajes espaciales
1981
Grabado
46 × 60 cm
Edición limitada de 250 ejemplares, firmada y numerada por el artista
Ejemplar 73/250
Antonio Lorenzo Carrión fue un artista español formado en la Escuela Central de Bellas Artes de Madrid, donde estudió entre 1939 y 1942. Recibió enseñanza de Francisco Esteve Botey y Daniel Vázquez Díaz, figuras clave del arte español del siglo XX.
A partir de los años sesenta desarrolló un interés creciente por el grabado, disciplina en la que alcanzó su mayor proyección. En 1972 fue jefe de taller del Grupo 15, colectivo fundamental en la renovación del grabado contemporáneo en España. Su obra gráfica se difundió internacionalmente desde los años sesenta, con presencia en Alemania, Estados Unidos, Austria y Dinamarca.
Su lenguaje se caracteriza por la experimentación formal dentro del expresionismo gráfico contemporáneo, con atención al trazo, la textura y la relación entre figuración y abstracción. En este contexto, el grabado se convirtió en su medio más libre, alejándose de la rigidez académica para explorar una iconografía propia.
La obra de Lorenzo ha sido difundida y estudiada por instituciones y galerías especializadas en obra gráfica española contemporánea, entre ellas la Galería BAT, que ha contribuido a la revalorización de su legado dentro del arte gráfico del último tercio del siglo XX.
Falleció en 2009, dejando una producción centrada en el grabado como espacio de experimentación técnica y crítica visual, en diálogo con las transformaciones culturales de la España de posguerra y la transición.
El grabado presenta una composición de fuerte carga dinámica sobre un fondo rojizo degradado, que genera profundidad atmosférica. Sobre este campo emergen figuras lineales en blanco, naranja y amarillo, construidas mediante un trazo fino casi caligráfico.
Las figuras aparecen fragmentadas y en interacción constante: algunas en movimiento, otras en tensión o ambigüedad gestual, configurando una escena de carácter narrativo y simbólico. Destaca una figura femenina de gran escala en la zona superior derecha, mientras otros personajes adoptan formas mecánicas y deformadas.
El espacio se organiza como un escenario visual inestable, donde líneas y signos gráficos conectan figuras, generando una lectura próxima al cómic crítico y al teatro visual contemporáneo. La gama cromática cálida refuerza la intensidad dramática de la escena.
El estilo corresponde al expresionismo gráfico contemporáneo, con influencias del arte pop crítico y del cómic underground, pero reinterpretado desde una perspectiva centrada en la sátira social y la tensión del cuerpo.
Aspectos destacados para coleccionistas:
- Obra representativa del grabado español contemporáneo de los años 80.
- Vinculación con el Grupo 15, referente del grabado moderno en España.
- Difusión internacional en Europa y Estados Unidos desde los años 60.
- Lenguaje expresionista gráfico de fuerte carga narrativa y crítica social.
- Revalorización en el ámbito del coleccionismo de obra gráfica española del siglo XX.
