CORNEILLE (Guillaume Cornelis van Beverloo) (Lieja, Bélgica, 1922 – Auvers-sur-Oise, Francia, 2010)
Suite Olympic Centennial
1992
Litografía sobre papel Vélin d’Arches (270 g)
63 × 90 cm
Edición limitada de 250 ejemplares, firmada y numerada por el artista
Ejemplar 215/250
Editada por el Comité Olímpico Internacional con motivo del Centenario del Olimpismo Moderno.
Corneille fue uno de los artistas europeos más relevantes de la posguerra y miembro fundador del grupo CoBrA en 1948, junto a Karel Appel, Asger Jorn y Constant Nieuwenhuys. Formado en la Academia de Bellas Artes de Ámsterdam, desarrolló un lenguaje pictórico caracterizado por el color intenso, la espontaneidad gestual y una figuración inspirada en el arte popular, la imaginación infantil y las culturas primitivas.
Tras la disolución de CoBrA en 1951, consolidó un estilo propio poblado por mujeres, pájaros, gatos, soles, flores y paisajes exóticos, fruto de sus numerosos viajes por África, América Latina y el Caribe. Además de pintura, cultivó el grabado, la cerámica y la escultura, convirtiéndose en una de las figuras más reconocibles del arte europeo de la segunda mitad del siglo XX.
Entre sus obras y series más representativas destacan Femmes-Oiseaux (Mujeres-Pájaro), Les Soleils, Les Chats y composiciones inspiradas en paisajes africanos, motivos centrales de su producción artística.
Su obra forma parte de importantes colecciones internacionales como el Stedelijk Museum Amsterdam, el Centre Pompidou (París), el Cobra Museum of Modern Art (Amstelveen), el Museum Boijmans Van Beuningen (Róterdam) y numerosas colecciones europeas dedicadas al arte de posguerra.
La litografía realizada para la Suite Olympic Centennial presenta una poderosa figura femenina en tonos rojo anaranjado que domina la composición, acompañada por la silueta parcialmente integrada de una figura masculina y rodeada de formas orgánicas en verdes y amarillos que evocan la naturaleza y la energía vital.
La composición responde plenamente al lenguaje característico de Corneille: figuras esquemáticas, contornos marcados y una intensa expresividad cromática heredada del espíritu CoBrA. La relación entre ambas figuras puede interpretarse como una alegoría de la complementariedad, el equilibrio y la unión entre lo masculino y lo femenino.
Desde una perspectiva conceptual, la obra vincula estos arquetipos humanos con los valores del olimpismo, entendidos como celebración de la diversidad, la igualdad y la convivencia entre los pueblos. En el contexto de la Suite Olympic Centennial, la litografía constituye un homenaje a la fuerza vital y a la universalidad del ser humano mediante uno de los lenguajes figurativos más reconocibles del arte europeo de posguerra.
Aspectos destacados para coleccionistas:
- Obra editada por el Comité Olímpico Internacional para la Suite Olympic Centennial (1892–1992).
- Litografía firmada y numerada a mano por Corneille, edición limitada de 250 ejemplares.
- Miembro fundador del histórico grupo CoBrA junto a Karel Appel, Asger Jorn y Constant Nieuwenhuys.
- Figura esencial del expresionismo europeo de posguerra y de la transvanguardia figurativa europea.
- Representado en el Centre Pompidou, el Stedelijk Museum Amsterdam, el Cobra Museum of Modern Art y el Museum Boijmans Van Beuningen.
- Uno de los artistas europeos más influyentes de la segunda mitad del siglo XX y referente internacional de la obra gráfica contemporánea.
